Quel est le rock and roll, l'histoire du rock and roll
Le rock and roll a littéralement attisé la jeunesse américaine au milieu des années 50 du siècle dernier. Et puis le monde entier. Et tandis que les garçons et les filles chantaient avec des chanteurs populaires et s’illuminaient sur les pistes de danse, leurs parents s’opposaient aux «innovations» dans le monde de la musique. Pourquoi ce style est-il devenu très populaire et pourquoi est-il devenu une pomme de discorde entre les générations? Ceci et pas seulement notre page.
L'histoire du rock and roll
Nous devons le terme "rock and roll" à Alan Fried, un DJ américain. Il travaillait pour la station de radio de Cleveland et diffusait très souvent de la musique noire en direct, car il avait remarqué à quel point la jeunesse blanche l'avait approchée. Le nom même du rock and roll est issu de la chanson populaire de l’époque, "Nous rockons, nous roulerons". Cela s'est passé en 1952.
Donnant un nom à un nouveau genre, Alan a commencé à en faire la promotion. La radio lui sembla un peu, alors il commença à organiser des balles de rock. Ils allaient à la population noire et blanche - le public américain était outré! Mais pourquoi La réponse à cette question donne l'histoire des États-Unis.
L’hostilité raciale en Amérique après la Seconde Guerre mondiale s’est intensifiée. Les Noirs n'avaient pas le droit de prendre le bus s'il y avait un Américain de race blanche Dans les États du Sud, des garçons et des filles de couleurs de peau différentes ont même dansé à différents étages. La même attitude hostile s'est développée envers la musique nègre. Gospelam, rhythm-and-blues n'a pas sa place à la radio. C’est ainsi que l’on ne considère que l’ancienne génération, grevée de musique country et orchestrale, dépourvue d’improvisations et d’émotions vives.
Les jeunes d’après-guerre ont exigé de nouvelles idoles, une nouvelle musique, gratuite et incendiaire. Les jeunes de cette époque ne partageaient pas les préjugés raciaux et se promenaient donc sans l'ombre d'un doute sur les stations de radio noires à la recherche de sons rythmiques. Ceci et a profité de Alan Fried.
Les parents conservateurs ne partageaient pas les intérêts de leurs enfants. En conséquence, le rock and roll a déclaré la guerre. Des personnes célèbres ont appelé le rock and roll "contagion noire" qui peut détruire l'Amérique. Les jeans étaient interdits dans les écoles, les parents grondaient les enfants pour leurs goûts, dans le but d'affaiblir l'influence de la culture nègre. Mais pour les jeunes Américains qui en ont assez de vivre dans un monde de délires, la couleur de peau de leurs artistes préférés n’a pas d’importance.
La chanson "Rock Around the Clock" de Bill Hale, un Américain à la peau blanche, a tout changé. Le public l'a entendue pour la première fois en avril 1954, mais l'a rencontré sans beaucoup d'enthousiasme. Mais il suffisait de faire de la composition une bande-son du film pour la jeunesse "La jungle des planches de ardoise" pour que l’âge du rock and roll commence. À présent, rares sont ceux qui connaissent ce film, mais "Rock Around the Clock" est deviné dès les premiers accords.
Au moment où la chanson a été enregistrée, Bill Hale avait 30 ans. L'âge n'est pas la seule chose qui a repoussé la jeunesse. Il n'avait pas l'énergie des artistes noirs que les jeunes désiraient ardemment. Ils attendaient une nouvelle idole pour répondre à leurs besoins. Ils sont devenus Elvis Presley. Avec son apparence et a commencé l'âge d'or du rock and roll, qui a culminé en 1957.
Parmi les premiers artistes rock'n'roll, on compte aussi Little Richard et le Fats Domino, qui a joué du boogie woogie sur son piano préféré. Chacun des musiciens a contribué à la musique. Chuck Berry s'est démarqué par ses mouvements spectaculaires, utilisés jusqu'à présent dans les concerts de rock. On se souvient du petit Richard par un rythme effréné et des cris forts.
Plus la nouvelle musique devenait populaire, plus les adversaires étaient forts. Le comportement d’Elvis en combinaison avec son image audacieuse ne faisait qu’enflammer le feu. Se déshabiller pendant le concert était scandaleux, selon des Américains conservateurs. Malgré cela, les jeunes ont continué à danser sur des rythmes enflammés.
Carl Perkins, Jerry Lee Lewis et Buddy Holly, qui, malgré son costume classique et ses lunettes, ont conquis un public noir. Pas moins célèbre parmi les fans du genre et Lin Ray. Grâce à cet Américain, nous connaissons la musique pour guitare.
À la fin des années 50, les journaux ont commencé à faire la manchette: "Le rock and roll is dead". Les fans avaient quelque chose à penser. Après tout, Elvis a été enrôlé dans l'armée, Chuck Berry a été condamné à une peine de prison, Jerry Lee Lewis a perdu le respect des fans en raison de son mariage avec un mineur, et Buddy Holly et Richie Wales sont décédés dans un accident d'avion. Qui peut continuer la galaxie de hits et enflammer le cœur des jeunes? Liverpool quatre. Les Beatles ont réussi à donner au rock-n-roll un son étranger et à rendre le monde entier fou avec leurs chansons. Mais ceci est une nouvelle étape dans le développement de la musique.
Rock and roll aujourd'hui
Et pourtant: rock and roll mort ou vif? Bien qu'il existe des groupes effectuant ce genre. Jusqu'à présent, des reprises de chansons populaires américaines du milieu du siècle dernier ont été créées. Tant que le souvenir d'Elvis Presley, de Buddy Holly et d'autres ancêtres du style est vivant, il n'y a aucune raison de parler de la mort du rock and roll. Après tout, leur travail est toujours populaire. Les hits d’il ya un demi-siècle sont utilisés comme accompagnement musical de films et de publicités.
Mais ce n’est qu’une petite partie de l’argument selon lequel le rock and roll n’a disparu nulle part. Après tout, ce genre est devenu la base de l’émergence de nombreuses directions rock. Il y a des débats houleux entre mélomanes: la musique rock et le rock and roll sont-ils la même chose? Et la plupart sont d’accord pour dire que le rock and roll est devenu l’un des fondateurs de la culture rock. Il se trouve que l’art-rock, le folk-rock et d’autres directions ont la même base. Cela signifie une chose: le rock and roll est vivant, bien que sous une forme modifiée.
Faits intéressants
La toute première chanson du genre rock and roll est la chanson "Rocket 88", interprétée par Ike Turner, un musicien afro-américain. Il l'a enregistrée en 1951 dans le studio de Sam Phillips, celui-là même qui a ouvert le monde à Elvis Presley.
Puis-je jouer du rock and roll sans guitare? Il s'avère que oui. Les participants au championnat annuel ont prouvé ce fait en jouant d'un instrument à cordes imaginaire. Ils montent sur scène et improvisent sur la mélodie choisie. Qui la rend plus virtuose et charismatique, reçoit une vraie guitare en cadeau.
Cleveland abrite le musée de la renommée du rock and roll. La découverte d'une sorte de maison dédiée à cette culture a eu lieu en 1995. Le projet a été créé par l'architecte chinois Yu Min Pei. Son Temple de la renommée a également été construit à San Francisco, mais c'est Cleveland qui a remporté la première place. Après tout, c’est à la radio locale que le mot "rock and roll" a été utilisé pour la première fois.
Une variété de rock and roll - rockabilly. Le terme est utilisé pour décrire le travail des musiciens blancs qui ont interprété ce genre.
Le 13 avril, les mélomanes célèbrent la Journée mondiale du rock and roll, même si elle n’est pas prise en compte les jours fériés. Mais il convient de rappeler que cette date est conditionnelle. Les fans se disputent toujours: le 13 ou 12 avril est né rock and roll? La controverse est liée au moment de l'enregistrement du tube "Rock Around The Clock". Certains pensent qu'il a été enregistré tard le 12 au soir, d'autres après minuit.
Les compositions les plus vives du genre rock and roll
Vous pouvez parler de ce style de musique pendant longtemps. Afin de pénétrer la culture américaine du passé et de comprendre l'hystérie généralisée d'Elvis Presley et d'autres représentants du genre, nous vous proposons de vous familiariser avec les classiques du rock and roll.
"Rock autour de l'horloge" - l'hymne principal de la direction, enregistré par Bill Haley et son groupe The Comets. La composition est traduite simplement: "Rock, toute la journée et toute la nuit", ce qui reflète pleinement la nature du genre. Il est à noter que la chanson a été écrite pour la première fois en 1952 et n’a gagné en popularité qu’après 3 ans. Un autre fait - la composition est devenue la plus réussie sur le plan commercial dans son genre.
"Rock Around The Clock" (écouter)
"Johnny B. Goode" Chuck Berry est une simple chanson sur la vie d'un simple garçon de la campagne nommé Johnny. C’est un véritable classique du rock and roll, que l’humanité a proposé d’écouter aux habitants d’autres galaxies. Le fait est que cette composition a été enregistrée sur une plaque d'or et envoyée sur un Voyager lors d'un voyage dans l'espace.
"Johnny B. Goode" (écouter)
"Longue Sally" a sonné à la radio en 1956. Il a été joué par le célèbre musicien américain Little Richard. Cette composition a tout ce qui caractérise le rock and roll: le rythme rapide, le virtuose du chanteur au piano et la belle sonorité du saxophone. Une attention particulière mérite les cris de Richard. Cette chanson était destinée à prendre la première ligne des charts.
"Long Tall Sally" (écouter)
"Le Twist" - composition, qui a donné une nouvelle vie à Chubby Checker. Il enregistre une reprise de la chanson du même nom écrite par Hank Ballard, ce qui lui assure une première place dans les charts. Un effet supplémentaire après l’enregistrement est la popularisation de la danse twist. Les jambes elles-mêmes commencent à effectuer des mouvements familiers à des millions de personnes, il suffit de sonner le premier accord.
"Le Twist" (écouter)
"Peggy Sue" écrit et interprété par le talentueux musicien Buddy Holly. Son idole était Elvis, qui a inspiré le jeune homme à travailler sur les rythmes du rock and roll. Malgré le fait que la chanson ait pris la 3ème place en 1957, elle était destinée à devenir l’une des plus importantes de la culture musicale de l’Amérique.
"Peggy Sue" (écouter)
"Chaussures en daim bleu" - composition horlogère et rythmique interprétée par le roi du rock and roll. En général, c'est un hit légendaire, dans lequel vous voulez danser même après plus d'un demi-siècle.
Caractéristiques du genre
Le rock and roll est un rythme clair et incendiaire, au rythme rapide. C'est la dynamique et l'énergie. Après tout, ce style allie musique et danse. Rien d'étonnant à ce que la culture rock du rock and roll se démarque dans une direction distincte.
La formation de style a été grandement influencée par la musique noire, en particulier le blues. Le rock and roll combine boogie-woogie, rythmes et blues, jazz et gospel. Pas sans elle et sans musique country, sans laquelle il est difficile d'imaginer la culture de la population blanche d'Amérique.
Le rock and roll classique est rempli d'expressions en argot, y compris le nègre.
Le rock and roll, c'est la liberté d'expression et de libération. Vivre des sentiments et de l'énergie, pas des normes sociales. Certaines idoles de cette époque ont été rappelées précisément à cause de danses extraordinaires. Il suffit de rappeler Elvis Presley ou Chuck Berry.
L'instrument principal est une guitare électrique. Son son complète le piano, la batterie, la contrebasse et le saxophone, empruntés au jazz. En écoutant, il est difficile de choisir un instrument en particulier - ils ont un son si harmonieux.
Malgré le petit âge de son existence, le rock'n'roll a laissé une trace brillante dans l'histoire de la musique du monde. Sans lui, nous n’aurions jamais entendu les Beatles, les Rolling Stones et d’autres groupes célèbres, inspirés par les rythmes incendiaires et dansants du rock and roll.
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